前幾年，太太與我到奧地利及德國旅遊時，在維也納及薩爾斯堡等地參加了將近10場音樂會。其中除了薩爾斯堡音樂節的正式音樂會之外，還包括了一些小型室內樂及在教堂裡的管風琴演出。除了現場聆聽本身的感染力之外，各種場所不同音質呈現的第一手聲音體驗，也引發了我對音響/音樂的關係，還有來自於「罐頭音樂」的二手（甚至N手）的聲音，亦即各式媒體如黑膠，CD等內容的錄音音效高下評判，有了一番新的反省及思考。
其中特別令我印象深刻且格外具有啟發性的一場，是在維也納的莫扎特故居旁的小型演奏場所，四重奏的演出（圖1）。這個廳內部裝飾華麗，但面積相當小，只擺了5排座椅，總共約50個位置。因為屋頂也不高，故而整體空間容量也不大。說起來，我認識的音響發燒友裡，聆聽室比這大的就有幾位。根據承辦單位的資料，莫扎特很喜歡這裡的音響效果，所以居住在維也納的那段時期，常在這個地點舉辦作品發表會。
我們的座位在第二排正中，距離左側的第一小提琴手大概只有兩公尺（如圖2）。以前在其它場合雖然也曾這麼近聽過演奏，但多數是親朋好友或業餘音樂家演出，鮮少有機會如此接近一流水準的團體。這樣聽到的弦樂音質，會是什麼樣的感覺呢？簡而言之，與許多發燒友愛好的「甜美柔順」「滑潤有光澤」有相當程度的出入。整體呈現直接了當，由於沒有堂音尾韻的修飾美化，甚至有些人可能覺得有點乾燥。然而從頭到尾，不曾出現使人不快的刮耳感覺。而瞬間爆發，完全沒有限縮的能量與衝擊力，那種raw
energy and emotion不時令人為之心頭一震。這樣的弦樂聲，在音響上未曾聽過，而且更根本的是，各種形式的媒體錄音，也幾乎沒有以這樣的面貌呈現。所能想到，比較接近這種效果的錄音，是當年Mercury發行的蕭士塔高維契四重奏4號與8號，用無針桿的London/Decca唱頭播放時，大致有抓到一些類似感覺。
